Kolumna KC: Joe Kubert: Spójrz na komiks Creator #2, a także DC Special #5.

Ta publikacja jest złożona w ramach:

Najważniejsze informacje o stronie głównej,
Wywiady i kolumny

KC Carlson. Sztuka Keitha Wilsona.

autor: KC Carlson

Śmierć Joe Kuberta nie zapadła się całkowicie dla mnie. Pierwsza rocznica jego śmierci w wieku (prawie) 86 jest w następny poniedziałek (12 sierpnia). Jednak nowa praca od niego pojawia się przez cały rok – sześć problemów Joe Kuberta zapewnia (wkrótce zostaną zebrane w TPB) plus jego atrament na ołówki jego syna Andy’ego przed Watchmen: Night Owl. (Dwa problemy zostały zakończone przed przejściem. Koszt Sienkiewicz podpisał resztę.) W pewnym sensie wydawało się, że to tylko jeden rok – jeśli nie był to ogromna pustka jego straty.

Joe Kubert: twórca i mentor

Joe Kubert: Creator & Mentor, aka Comic Book Creator #2 (z Twomorrows) podchodzi do tego z wyjątkowo specjalnym 160-stronicowym problemem hołdu, a także Historia Kuberta. Obejmuje historię, a także wspomnienia ponad 130 fanów komiksów, przyjaciół, a także studentów, w pięknie napisanym pakiecie opracowanym przez redaktora/projektanta Jona B. Cooke’a. Kilku głównych współpracowników to synowie Joe Adam & Andy Kubert, Frank Thorne, Irwin Hasen, Russ Heath (wszyscy są wywiadowi), George Pratt, Rick Veitch, Timothy Truman, Paul Levitz, a także więcej, pod znakomitą okładką przez przez Sergio Carillo (i całkowicie zabarwiony przez Toma Ziuko), który według ciebie był naprawdę narysowany przez sam Kuberta, jeśli nie patrzysz uważnie. (Opiera się na tradycyjnym sierżancie rock/nasza armia na okładce wojennej Kuberta z 1970 r.)

Mimo tytułu nie jest to naprawdę magazyn-jest to pełna miękka okładka handlowa (z sztywnymi okładkami) wypełnioną po brzegi pełnymi przykładami tradycyjnej pracy Kuberta (plus kilka nigdy wcześniej nie widzianych niespodzianek). Prace innych artystów-Neal Adams, Michael Netzer, Paul Rivoche, koszty Sienkiewicz, Ken Steacy, Fred Hembeck, a także innych-są obok hołdu Joe z Stephen R. Bissette, Jan Duursema, Steve Lieber, Rags, Rags, Rags, Rags, Rags, Rags Morales, Graham Nolan, Jerry Ordway, Karen Berger, Steve Skeates, Kurt Busiek, Steve Mitchell, Don Simpson, a także przedłużony hołd ukochanego felietonisty Westfield Umiłowanego Smitha. Wielu współpracowników sami jest absolwentami słynnej szkoły Kuberta.

Chciałbym móc powiedzieć więcej o tym wyjątkowym projekcie, jednak czytam go w krótkich seriach, ponieważ czasami jestem przytłoczony tematem, który jest jeszcze nieco świeży. Mogę powiedzieć, że na tych stronach jest wiele. Serdecki hołd nawet nie zaczyna go wyjaśniać.

Joe Kubert: Creator & Mentor (aka Comic Book Creator #2) jest teraz oferowany we wszystkich świetnych sklepach komiksowych, a także usług członkowskich. Jest również oferowany cyfrowo bezpośrednio z Twomorrows, z dodatkowym, specjalnym materiałem, który nie byłby w formie w wersji drukowanej.

Nieznaczna zmiana tematu…

DC Special #5

Uważam, że moją pierwszą uświadomieniem, że Joe Kubert był czymś specjalnym, był DC Special #5 (w sprzedaży w październiku 1969 r.). Ten 64-stronicowy komiks jest problemem All-Kubert, który wyróżnia większość jego słynnych postaci DC z przedrukami z udziałem Sgt. Rock, Hawkman, Viking Prince, a także Eagle Feather (z długotrwałego pokazu 1956 #2 Kings of the Wild Issue). Brak jest przeciwnik, ponieważ minie kilka lat, zanim ta seria zakończyła się powszechnie okrzykniętym klasykiem komiksowym. Krótkotrwały Firehair (z prezentacji, a także syna Tomahawk) jest krótko wspomniany jako ówczesny projekt DC Kuberta. Tarzan (1972), a także Ragman (1976) byli w przyszłości.

Fani Kuberta powinni natychmiast poszukać DC Special #5, ponieważ poza wieloma przedrukami, istnieje również trochę nigdy nie zgłoszony materiał Kubert, w tym dwustronicowa funkcja Kuberta rysowania „niektórych” postaci DC, nad którymi pracował w DC złoty wiek. Jest tutaj 11, w tym Ga Hawkman, The Flash, Dr. Fate, a także Johnny Quick (atramenty nad ołówkami Mort Meskin). (Kilka z tych postaci znajduje się również na wówczas nowej okładce.) Podobnie w tym problemie jest LetterCol napisany przez Kuberta odpowiadającego za obawami „fanów”, w tym Russ Heath, IRV Novick, Norm Maurer, Neal Adams, Carmine Infantino, Kubert’s Druga połowa Muriel, a także ich pięcioro dzieci – David, Danny, Lisa, Adam, a także Andy.

Jego gospodarstwo domowe pojawia się również w zupełnie nowej czterostronicowej historii w tym numerze. (Przedrukowane jest, choć przy niewielkim rozmiarze, w Joe Kubert: Creator & Mentor.) Dzisiejsze profesjonaliści komiksów Adam i Andy Kubert są przedstawiani jako dzieci (w 1969 r.) W swoim pierwszym występie jako postacie z komiksów. Podobnie jest zabawną kameą artysty Russa Heatha, a także szybki pojawienie się Gerdy Gattel, legendarnego personelu DC Comics, a także koordynatora produkcji. Każdy rodzaj twórcy DC lub redaktor, który kiedykolwiek potrzebował rekomendacji na temat postaci DC, zawdzięcza Gerdy wielkie podziękowania. Wyprodukowała, a także utrzymała legendarną DCArchiwa (obecnie rozumiane jako biblioteka DC) wszystkich publikacji firmy. W tej historii zapewnia Joe stos listów fanów (w tym jeden z Lyndon B. Johnson), który jest dwa razy wyższy niż on.

DC Special #12 jest również świetnym problemem dla fanów Kuberta, Heatha, a także Novicka, ponieważ przedrukuje Adventures of Viking Prince, Silent Knight, Robin Hood, a także Złotego Gladiatora z wczesnych problemów z podejściem i Bold.

Ponieważ jesteśmy tutaj: DC Special Back History

DC Special #1

DC Special była serią antologii przedruku, która pierwotnie trwała w latach 1968–1971, a także została wznowiona w latach 1975–78. Pierwszy problem był zorientowany na artystę, ponieważ zawierała wszystkie historie Carmine Infantino (niesamowicie, niedawno zmarły). Problem ten został opublikowany w czasie, gdy Infantino przeszedł, aby ostatecznie być dyrektorem DC, ostatecznie ostatecznie był wydawcą DC w 1971 roku. Był to rodzaj hołdu jego kariery obrazowej w DC, najwyraźniej dobiegł końca (w tym czasie (w tym czasie w tym czasie. ).

DC Special był domem dla trzech problemów (#7, 9 i 13) „Surowst Sports Stories Ever Telling”, przedrukując głównie Julius Schwartz-Edited SF Stories autorstwa Gardnera Foxa, Johna Broome, Carmine Infantino, a także innych, większość, większość, większość, większość z wcześniejszych problemów z podejściem, a także Bold. Podobnie obejmowało poszukiwane: najniebezpieczniejsze złoczyńcy słowa (problemy nr 8 i 14), które ostatecznie obróciły się w własną krótkotrwałą serię, godną uwagi, ponieważ jest wczesną próbą przedrukowania materiału Złotego Wieku poza zwykłym pierwszym problemem jako problemem jako pierwszy problem jako pierwszy problem jako pierwszy problem jako pierwszy problem Cóż, jak historie pochodzenia. Kulminacją to zbiór opowiadań plastikowych facetów Jacka Cole’a Golden Age, który pojawił się w DC Special #15, w tym czasie bardzo wirowanym problemem.

Większość pozostałych pierwszych problemów była hołdami gatunkowymi:

#2: Przedruki komedii dla nastolatków z lat 50., z modą, która gruntownie zaktualizowała

#4: Historie „Horror” z lat 50., z zupełnie nowymi zawinami przez Horror DC-w tym pierwszy pojawienie się Abla, później pojawiające się w domu sztuczek, a także Sandman

#6: „Dzika granica!” AKA Tomahawk, a także inne postacie z wczesnej Americana z nowymi owinięciami Gila Kane’a

#10: „Stop: Nie możesz pokonać prawa!” Zawiera historie funkcjonariuszy policji z lat 50., a także strażak Farrell z Showcase #1

oraz #11: „Monsters!”, Przedrukując historie z lat 50. XX wieku, a także Home of Secret (jeden Jack Kirby). Sergio Aragonés zapewnia nowe strony łączące.

DC Special #3

DC Special #3 został wystawiony jako „Wydanie All-Girl”, zawierające przedruki Supergirl, a także Star Sapphire Stories, a także historię SF. Ogromnym losowaniem tego problemu były dwie nigdy nie opublikowane pani z Złotego wieku, a także czarne opowieści o kanale. Ma to tradycyjną osłonę (autorstwa Neala Adamsa) kobiet DC, które są entuzjastyczne z tłem, gdy główni bohaterowie męskiej DC patrzą w szoku!

DC Special #26

Drugie wcielenie DC Special (Impreas #22-25) było godne uwagi dla kolejnych przedruków Heroes Heroes (trzech muszkieterów, a także Robin Hood) od wczesnego podejścia, a także odważne, kolekcje Eco- Eco- Eco Przyjazna Latarnia (jedna z niewielu wybitnych postaci DC, która nie miała własnej dorocznej serii lat 60.), a także niektóre przedruki Ace przeciw przeciwnikowi Kanighera, a także Kubert. Większość reszty tej serii była wieloma niestety nazwanymi kolekcjami przedruków-„Superbohaterowie Battle Super-Gorilas”, „Presents… Earth Shaking Stories”, „War Against the Giants”, „Wojna Superbohaterów przeciwko The War Against the The Monsters ”, a także„ katastrofy rozbijające ziemię ”-które naprawdę zawierały doskonałe historie, utrzymując tę ​​ostatnią kolekcję (w 28 #28) jest zupełnie nowy.

Wypróbowano więcej nowych sklepów. #27 „Danger: dinozaury w ogóle!” Wystąpił doskonałą historię Kapitana Komety (wówczas występującą w Trick Society of Super Heroes) z wielkimi ofertami gościnnymi gwiazdami. Podobnie jak nr 29 (The Last Issue) zawierało historycznie niesamowite, 34-stronicowe, nigdy przedtem pochodzenie Towarzystwa Sprawiedliwości Ameryki autorstwa Paula Levitza, Joe Statona, a także Boba Laytona. Niestety, historia była ciągłością przed kryzysem, a także ostatecznie została ponownie zamontowana (zachowując większość oryginalnej historii, jednak pozbawiony iskry) w Trick Origins #31 autor 1988.

Kubert otrzymuje ostatnie słowo

Joe Kubert zapewnia #5

Joe Kubert jest jednym z największych artystów komiksowych, którzy kiedykolwiek chodzą po planecie. Jasne, został zrozumiany dla superbohaterów podczas swojej młodości, w złotym wieku komiksów, a także jest starannie związany z Hawkmanem. Jednak później, kiedy miał więcej opcji, nad czym chciał pracować, wybrał postacie, a nie kostiumowe superbohaterów. Nawet jego Hawkman był współczesnym wojownikiem w jego najlepszych przedstawieniach.

Spójrz na inne najbardziej znane postacie Kuberta: Tor, Viking Prince, Sgt. Rock, przeciwnik, Firehair, Tarzan, Ragman, żołnierze z ekologicznego paska gazet Berets, a także bohaterowie jego powieści graficznych w ostatnim dniu. Kubert’s ChAracters nie wymagał specjalnych mocy. Większość z nich była śmiertelni – wojownicy – często walcząc z niemożliwymi szansami.

Kubert również miał wpływ na inne sposoby. W szkole Kubert jest trenowany, a także uczył co najmniej dwóch pokoleń aspirujących artystów, w tym dwóch jego synów, Adama, a także Andy’ego, którzy teraz przestrzegają śladów ojca w kolejnych metodach.

Wojownicy robią trudne rzeczy, broniąc, a także chroniąc słabe, stale ratujące życie ludzi, zwykle z doskonałym zagrożeniem dla siebie.

Z drugiej strony nauczyciele walczą na zawsze na jeden sposób. Poza inspiracją zwykle muszą zdobyć życie ze swoich uczniów, aby wyrzucić ich do bycia niezwykle najlepszymi artystami – nie, niezwykle najlepszymi ludźmi, którymi mogą być.

I w ten sposób Joe Kubert stał się zupełnie innym wojownikiem.

W ubiegłym roku bardzo wierzę o to.

KC Carlson mówi: Dzięki, Joe!

Klasyczne okładki komiksu z bazy danych Grand Comics.

Uncategorized

Leave a Reply

Your email address will not be published.